设为首页|收藏本站|
发帖
登录 注册
西兔生活网 › 欧洲华人圈 › 意大利华人圈 › 如何评价意大利电视剧《意大利制造》？ ...
回复 发帖
12下一页
返回列表 发新帖
开启左侧

[其他问答] 如何评价意大利电视剧《意大利制造》？

[复制链接]
86569 15
玩耍太极拳 发表于 2020-11-24 12:36:13 | 只看该作者 打印 上一主题 下一主题
 
如何评价意大利电视剧《意大利制造》？


上一篇：意大利一个让人绝望的国家
下一篇：意大利曾长期分裂为何最终仍能统一？
标签：电视剧意大利制造评价电视
@
免
责
声
明
1.西兔生活网 CTLIVES 内容全部来自网络;
2.版权归原网站或原作者所有;
3.内容与本站立场无关;
4.若涉及侵权或有疑义，请点击“举报”按钮，其他联系方式或无法及时处理。
举报

关联主题
回复

使用道具 举报

 

精彩评论15

正序浏览
跳转到指定楼层
沙发
木忆轮回 发表于 2020-11-24 12:37:07 | 只看该作者
 
《Made in Italy》一部值得你送上掌声的时装年代剧。
「时尚没有法则，也没有规矩」

「但若没有讽刺，就太无聊了」
第1张图片
去年的 9 月 23 日，一部名为《Made in Italy》的时装类剧集迎来了正式开播，在首集内容开始前，担任 VOGUE Italy 主编长达 28 年的 Franca Sozzani 的一段语录，出现在片头。当人们还处在一头雾水的状态时，1970 年代意大利米兰的一幕幕真实历史镜头转而切入，《Made in Italy》的故事也借此拉开了帷幕。

这是一部以时装设计作为主叙事题材的剧集，视角锁定于上世纪 70 年代的意大利米兰。在过往的时装类影视作品中，设计师个人传记和虚构类内容往往占有着较大的比重，如 2008 年上映的《Coco Chanel》传记电影，或是更为人熟知的 2006 年的《穿 Prada 的女王》。而 《Made in Italy》虽然同样是以虚构人物为主角，然而作品却真实呈现出意大利 1970 年代的境况，彼时的社会局势，以及意大利时尚崛起的层层脉络，在剧情的牵引下逐渐显露。严格来说，这是一部以真实事件为线索串联起的时装年代剧。

第2张图片 《Made in Italy》 | Via douban

前一段时间，这部剧集的资源在国内上架。在观看的过程中，不断穿插的黑白历史镜头、对意大利诸多知名时装品牌创立初期的描述，以及独特的 1970 年代滤镜，总会时不时产生一种观看纪录片的错觉。人物故事主线外，《Made in Italy》像是一本解读意大利时尚发展进程的史料丛书，我们得以从中了解到那个为无数设计师所倾倒的 1970 年代究竟是何模样。

1970 年代意大利的社会写照

上世纪 70 代初的意大利米兰，发生了一场剧变，人们走上街头，游行抗议；为了获得离婚权举行全民公决；迫于石油危机，米兰人周末只能骑自行车出行。一场社会运动拉开了帷幕，但另一个契机点也正在蓄势待发，这个契机点改变了米兰，改变了整个意大利的时尚格局。剧集开篇，通过一系列的历史画面和旁白，简要的概述了 1970 年代初期米兰城的社会背景。这段被后世称为「Lead The Years of Lead」的时期指代的是意大利从上世纪 60 年代末到 80 年代末的一段动荡时期，以极右翼和极左主义事件为标志。而蓄势待发的另一主角则代表了意大利时尚行业，正如《Made in Italy》所述，这个契机彻底改变了米兰，甚至整个意大利的未来。

第3张图片 彼时米兰城中的社会游行活动 | Via Marxist

60 年代末期，意大利全国的失业率开始大面积的上升，社会民众对于政府的不满与日俱增。在这样一个特殊的历史时期，左翼运动开始抬头，从意大利首府米兰为开端逐步辐射全国。同时，在社会背景的影响下，意大利女权运动也于 70 年代初期爆发。两大几乎横跨整个 70 年代的运动，在当时的意大利民众内心刻下了深深的时代烙印。于时尚行业而言，最为显著的例证便是 Prada 集团的掌门人 Miuccia，她既是这段历史的见证人，也是亲历者。纵观 Miuccia Prada 职业生涯的成衣设计，强有力的女性主义始终处在特殊且重要的地位，这与她的自身经历有着直接的关联。Miuccia 在 1970 年代积极投身于女权运动，加入到了为妇女争取离婚和堕胎合法权的队伍中。1978 年接手 Prada 集团后，她的这股反叛精神转而以时装为载体，继续表达，而在《Made in Italy》剧中也同样出现了设计师的身影。

第4张图片《Made in Italy》中的历史画面 | Via《Made in Italy》

此外，导演对于彼时动荡与女性社会处境的描写着色颇多，米兰城中的示威游行，左翼势力的出现，人物对话中出现的对女性的贬低和轻视，直截了当的表现出 1970 年代的背景。活跃在这一时期的意大利组织 Brigate Rosse 的事迹也以人物故事线的方式呈现。

身处于如此动荡的环境内，似乎时尚一词显得不再那么重要，《Made itn Italy》的第五集中，女主在记者职业考试现场被主考官这样问道：「您不觉得在这个戏剧性的时代，从事时尚工作是完全边缘化了吗」？她则回答说「时尚是反映社会的一面镜子，时装样式是千变万化的，如今我们女性正在重新获得权力。在 60 年代，女人为了获得话语权需要展示自己的身体来惹人注目，所以就有了我们看到的玛莉官迷你裙或者紧身上衣。而现在又开始流行了男士夹克和长款半身裙，设计师感知到这些变化，报刊的任务就是把这种变化告诉大家，不仅仅只是一些目录」。而在现实中，位于风暴中心的米兰正是从 1970 年代起树立了此后时尚之都的名号，一系列打破传统的举动以及优秀设计师的先后涌现，与媒体一道掀起了声势浩大的联动，以影视剧的方式为人们重现了 1970 年代发生在米兰城的传奇轶事。

意大利时尚的崛起之路

上世纪 70 年代初期的意大利，时尚产业的整体状况还处在东施效颦的阶段，对巴黎的模仿和取鉴仍然是整体的主旋律，品牌方、买手、供应链以及纸刊媒介远未达到体系化的运作。而创新的契机正是建立在这样一成不变的基础上，《Made itn Italy》以一种直观的方式表现出了意大利时尚，尤其是米兰时尚的蜕变之路，让这段尘封的历史以极为鲜活的面貌在剧中重现。

1970 年，法国时尚记者 Hélènede Turckheim 在一篇文章中提到，意大利时尚界实际上是聘用了六位巴黎设计师，其中的讽刺意味尤为明显。但同时他也提到了意大利设计师 Walter Albini 的名字，「只有他才被认为是在国际层面上被人铭记的意大利时尚」，两年后，《WWD》报道了 Walter Albini 的作品，并将他比作意大利的 Yves Saint Laurent。1972 年，Albini 在米兰城著名的绅士俱乐部 Circolo del Giardino（花园协会）展示了他为五个品牌打造，数百位模特参与走秀的时装系列，此次秀场直接影响了日后时装周从佛罗伦萨转移至米兰的选择。在剧中，Walter Albini 这位对意大利成衣设计影响颇深的设计师是第一位被着重提及的人物，导演以角色陈述的方式向这位意大利时尚的先驱者致敬。

第5张图片 第6张图片 Walter Albini 作品 | Via Bagtazo
第7张图片 第8张图片 Walter Albini 1972 年时装秀 | Via Guy Bourdin for VOGUE UK
第9张图片 剧中片段 | Via《Made itn Italy》
被业界誉为意大利时尚教母的 Mariuccia Mandelli 在剧中同样登场，她于 1954 年创立的 Krizia 品牌在 1970 年代的米兰掀起了不小波澜。彼时意大利的成衣设计大多遵从常规的样式和流程来进行，面向服饰料作的创新仍然处于摸索的环节，而 Mandelli 却先人一步开始了破旧立新的尝试。包括金属、橡胶、蛇皮、鳗鱼皮甚至软木塞，这些在当代设计中并不新奇的材料，却在五十年前的米兰经由 Mandelli 的改造，登上了时装秀场的舞台。她的设计理念似乎分立在事物的两极，「要么很短，要么很长；要么松散，要么紧绷」，Mariuccia Mandelli 在1987 年接受纽约时报专访时说道，而如上的方式造就了她前瞻性的视角。1971 年，Krizia 在米兰的一场展示中，推出了一条极短的裤装，这件在当时挑战传统的单品，成为了此后热裤和骑行短裤的灵感来源。《Made itn Italy》的第二集中，这一幕直接以秀场的形式重现了当年的情景，剧中的 Mandelli 则在与女主的采访中简短叙述了自己的过往，也让观众大致了解了设计师 1970 年代前的生平。
第10张图片 Mariuccia Mandelli | Via Artslife
第11张图片 第12张图片 Krizia 历史作品 | Via Irenebrination
第13张图片 剧中秀场与 Mariuccia Mandelli | Via《Made itn Italy》
Walter Albini 与 Krizia 外，《Made itn Italy》中还出现了 1953 年创立的以针织服饰为主的 Missoni 以及更为世人熟知的 Giorgio Armani、VERSACE 与 Valentino 等品牌。在第五集的内容中，还出现了 Giorgio Armani 著名的 Power Suit （权力套装），设计师在传统女装的版型上加入男式西装的手法，以宽大的肩垫为显著特征，并加以西装式翻领、单色调与宽松结构，成为 Power Suit 设计浪潮中的焦点所在。
第14张图片 剧中的 Giorgio Armani（左）与 Gianni Versace | Via《Made itn Italy》

1970 年代意大利时尚的崛起，与上述这些设计师、品牌之间形成了相辅相成的关联。而在二者以外，时尚报刊在七十年代同样扮演着至关重要的角色，剧中的《Appeal》杂志隐射着同时代的意大利版 VOGUE，媒介层面的时尚改革向世界推行着 Made itn Italy 概念的同时，也催生出了体系化的时装产业。

《Appeal》杂志社中，两派泾渭分明的势力表现出了对时尚的不同理解，以编辑总监为首的人群信奉着设计/创意在行业中的优先权，她们所看重的是设计师在作品中流露出的情感与创造力，而另一派系则关注着品牌/设计师是否能够为杂志社带来效益，经济回报是他们考量的唯一因素。时至今日，商业与创意的角力在行业中依然屡见不鲜，《Made itn Italy》通过两方对抗的桥段，凸显出了 1970 年代意大利时尚媒体做出的种种改变。

第五集的一段内容或许能够直观体现出这种变化，《Appeal》杂志编辑总监力邀刚刚创立品牌的 Giorgio Armani 拍摄新刊封面，当时的 Armani 还只是一位橱窗设计师，远未达到日后的成就。不出意外，这个决定遭到了广告部门的强烈反对。在两方的争论中，他们各自给出了自己对时尚的理解，前者认为「时尚是创造与想象，是文化与自由」，而后者则嗤之以鼻的反对道「时尚是服装、鞋子、饰品」。二者的理解有着各自的出发点，时尚既是可触碰的实体，却也同样代表着理想与信念。

「从今往后，人们不会只因为单纯的穿着需要，去买一条裙子或丝巾，他们会为设计师和创造家着迷，Albini、Armani 和现在的 VERSACE，他们正是未来。世界正在改变，《Appeal》需要成为一本能为这场变化发声的杂志」，编辑总监的一席话语，道出了 1970 年代意大利时尚媒体在变革之路上的角色。近半个世纪前的那个契机，是一次属于勇敢者的征途，他们包括了 Walter Albini、Mariuccia Mandelli、Giorgio Armani、VERSACE 以及 VOGUE Italy 等在内的所有力量，如若没有这批先行者的存在，或许 Made itn Italy 的标签也就不会像今日这般世人皆知了。

第15张图片 很长一段时间以来，时装类影视作品总处于不温不火的境地，相比起虚构类的内容，人们更倾向于去观看纪录片或是传记。而此次的《Made itn Italy》却值得人们为其送上掌声，它的优秀不仅仅体现在对年代史实的真切还原，或是作为一部时装剧的专业和严谨。在那个动荡的年代，时尚的意义究竟为何？在那场女主与父亲放下嫌隙，彼此沟通的片段里，电视机中正播放着米兰街头的画面，而女主对父亲的回答，似乎也正是《Made in Italy》想要告诉我们的答案：

第16张图片 第17张图片 第18张图片 Via《Made itn Italy》
第19张图片
回复 支持 反对

使用道具 举报

 
板凳
小小斌 发表于 2020-11-24 12:37:30 | 只看该作者
 
文_卷卷毛
好久没看过这么好看的时尚剧或者说职场剧了。
身高腿长的美人们、忙而不乱的时尚杂志办公间、绚烂瑰丽的拍摄现场、风格各异而创造力十足的时尚Look，配上米兰城市的美景，意大利复古时代歌曲。
《意大利制造》真是一部从各个方面来说，都美的赏心悦目的时代时尚剧。
第38张图片 第39张图片 1970年代，曾一度被诟病为“彻底忘却品味的十年”。然而，在过去的几个十年里，70年代风格已经成为对时尚、设计、音乐等领域产生持久灵感的一个重要年代。
对于意大利时尚来说，70年代也是最重要的一个十年。
这个时期，意大利涌现出了乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)、詹尼·范思哲(Ginanni Versace)、詹弗兰科·费雷(Gianfranco Ferre)等一批杰出的时装设计师。
这些人，带着他们各自迷人的新品牌，从米兰震荡至全世界。
第40张图片 《意大利制造》的故事，便发生在1974年的米兰。
幕布揭开，我们跟随女主角伊莲妮——一个小小的时尚杂志编辑，一起回到70年代的米兰，见证这一场无与伦比的时尚革命。
▼
女主角伊莲妮·马斯特兰杰洛，有着猫一般的大眼睛和一头蓬松可爱的卷发，看起来乖巧又灵动。
她是一位即将毕业的大学生，专业是艺术史。
第41张图片

然而，在毕业论文答辩上，因为对卡拉瓦乔一幅画的评论和教授产生了重大分歧，伊莲妮一怒之下拒绝了教授的评分。
由此，毕业延期。为了填补新一年的大学学费，伊莲妮需要一份工作。
第42张图片 接到招聘传单后，时尚小白误打误撞进入了《Appeal》杂志社，成为时任主编丽塔的实习助理。
剧中的《Appeal》杂志，原型来自意大利版《Vogue》。而伊莲妮的上司、“女魔头”丽塔的原型，则是《Vogue》已故传奇主编弗朗卡·索扎尼(Franca Sozzani)。
第43张图片 第44张图片 剧集一开始，就引用了弗朗卡·索扎尼的一句名言
时尚是什么？
剧中的《Appeal》杂志社内部因为观念不同，正分成了两个派系。以主编丽塔为代表的一派认同理念创新，观念革命，「时尚是创造与想象，是文化与自由」。
而以广告总监为代表的另一派，则对此嗤之以鼻。他们更关注品牌设计所能为杂志社带来的经济效益，认同「时尚是服装、鞋子、饰品」。
第45张图片 正是在两方的对抗、观念的角逐中，女主角伊莲妮逐渐从一个时尚小白成长为一个能独当一面的时尚编辑。
也是在这个背景中，观念变革中的《Appeal》见证了70年代时尚界的革命。
即使抛开庞大复古的时代背景来说，《意大利制造》也是一部很好看的职场剧。
上司丽塔是标准的女强人，面对工作要求严格。严厉时能骂哭实习生，也能一脚踢走上一任实习助理。
但她的严苛中，又带着温柔的教导。
第一次带女主去拍摄片场，工作间隙向她讲述用在维斯康蒂[家族的肖像]中的曼加洛皮衣，告诉她，时尚和电影一样，应该努力打动所有观众。
第46张图片 批评她不足之后，看到街头切·格瓦拉的肖像，又转头耐心教导，玛丽·昆特的迷你裙和68年学潮一样极具革命性，「时尚也是一场革命」。
第47张图片 伊莲妮从面试被吐槽「穿衣品味不行」，到一开始每日做着打杂、整理档案的固定活计，第一次去片场就差点弄丢了一条项链。
从观念上随波逐流，第一次被上司批评差点哭鼻子，觉得自己不适合这个行业。
到穿越半个米兰去城外取衣服之际，却能把握机会搞来一篇专访；再到出差之后面对突发意外，雷厉风行大胆启用黑人模特，带来争议也引发潮流。
第48张图片 启用黑人模特在当时来说非常大胆
伊莲妮在丽塔的带领下，从生活到工作，越来越与传统分道扬镳，也越来越体会到职场的魅力。
就像她与父亲和解时所说，「我认识了一大群人，他们试着用创造力，用美的事物，还有热情来改变世界。」
起初只是需要钱，需要一份工作。
后来，从眼睛里都迸发出花火，那是对职业的激情、快乐，还有一种生之使命感。
▼
女主角职场晋升记，这是《意大利制造》的小故事。它还有一个大故事，70年代意大利时尚之崛起。
《意大利制造》第一集开始，就呈现了1970年代初米兰的真实社会境况。
1970年代初的米兰，正发生着一场剧变。
第49张图片 人们走上街头，游行抗议。为了获得离婚权，举行全民公决。足球明星曼佐拉和里维拉的精彩决斗，让圣西罗体育馆群情鼎沸。
迫于石油危机，米兰人周末只能骑自行车出行。以「红色旅」为代表的武装斗争组织(极左恐怖主义)肆虐横行，制造了数起暗杀事件。
一场社会变革拉开了帷幕，另一场时尚革命也正蓄势待发。而这场时尚革命，改变了米兰，也改变了意大利。
就像丽塔所说的60年代迷你裙的发明。在彼时传统保守的男权社会，女性服装还较为繁复拖沓之际，青春活力、离经叛道的迷你裙，带来了女性身体的解放。
第50张图片 70年代，同样是一个打破传统与禁锢的好机会。而米兰，刚好抓住了这一机会。
在此之前，意大利时尚产业更多是一个努力追赶的小弟身份。法国有圣罗兰、纪梵希，英国有玛丽·昆特、薇薇安·韦斯特伍德，意大利有谁呢？
法国时尚记者更是讽刺道，「意大利时尚界实际上是聘用了六位巴黎设计师」。
不过，也正是在70年代，随着意大利纺织服装业与手工业的转型，随着意大利政府将政府时装局搬迁至北部的米兰。
米兰迅速蹿升成为国际时装设计与贸易的重要之地，各类时装公司云集米兰，米兰成为时装业新的风暴中心。
一大批杰出的时装设计师也因此涌现，各种新品牌雨后春笋般不断诞生。
第51张图片 1972年，当还未成名的詹尼·范思哲去到米兰时，他回忆道，几个当红的意大利设计师，沃尔特·阿尔比尼、克里琪亚、米索尼也都相继离开了佛罗伦萨来到米兰，并且在米兰开始举办时装秀。
而这些名人，也都悉数出现在了《意大利制造》中。
一集至少介绍一位，短短几十秒的科普穿插在剧情中，有趣又专业。
比如第一集出现的沃尔特·阿尔比尼(Walter Albini)。
第52张图片 第53张图片 虽然他的名字被现在大多数人遗忘，但对意大利时尚业来说，有着广泛的影响力。剧里科普介绍说：
「在阿尔比尼之前，没有“时装设计师”这个说法，人们为了他而专门创造了这个词。就是他，创造了双层服装样式，让时尚走向普通人。如果没有他，时尚仍被囚禁在时装店里。」
第一集里，女主作为丽塔的助理，前往拜访和丽塔关系很好的阿尔比尼，有了那幕惊艳的改造场景：
第54张图片 扯开裙子，撤掉衬衫的领子，平底鞋改穿长筒靴，再加一条皮带，初入职场的女主就这样第一次拥抱时尚。
第二集出现的克里琪亚(Krizia)，被称为「意大利时尚教母」。她喜欢破旧立新，撼动固有认知。她大胆运用金属、橡胶这些材质，让它们登上秀场舞台。
第55张图片 她还广泛运用动物元素，被称为「如梦动物园」。她同时也是后来热裤和骑行短裤的最早发明者。
第二集便以秀场的形式还原了热裤诞生那一场时装秀，初生犊牛不怕虎的女主也假冒他人闯入了会场，还意外采访到了克里琪亚。
第56张图片 还有第三集的米索尼夫妇，是第一个让模特脱掉bra走秀的设计师；
第五集的乔治·阿玛尼，带着他的「权力套装」(Power Suit)出现，给女权主义注入新的灵感。
第57张图片 《意大利制造》每一集都有著名设计师和他们的灵感场景。也正是这些人，让米兰树立起此后「时尚之都」的名号，直至现在。
▼
这部剧其实还暗含了另一条线，这就是「时尚解放女性」的主题。
1970年代，第二波女性主义浪潮席卷全球，无论在公共话题还是私人家庭领域，解放女性都是当时的热门话题。
意大利的女权运动也在1974年至1978年间波及至全国。
女主角伊莲妮虽然并未直接参与这场运动，但她正是置身其中无数觉醒女性中的一员。
第58张图片 在进入《Appeal》杂志社工作之前，伊莲妮有一个稳定的男友、一个暴权的老爸，他们都喜欢不过问她的意见直接做决定。
父亲讨厌她推迟毕业，却不支持她出门工作；男友抱怨她工作后没有时间陪他，甚至想用婚姻绑定她。
有一段男友和他上司的对话，正说明了当时意大利男权社会对女性的普遍看法。上司问说：
「她不会是那种所谓的现代女性吧，有着稀奇古怪的想法，要求什么平等、想出去工作之类的。」
男友回答，「不会。结婚之后，我肯定会对她说，你给我在家待着。」
第59张图片 职场给女主带来越来越多的自我认同，也让她和男友渐行渐远。终于在一个父母决定的订婚宴上，伊莲妮拒绝了求婚，果断离开。
第60张图片 这是伊莲妮从一个待嫁女学生到独立女性转变的开始。也正是因为职场经历，让她改变了原本的固化人生。
剧里的女主编丽塔有一句名言说，「是观念在推动世界运转，时尚在改变，世界正在改变」。
时尚在变，时尚带来的女性观念也在变。
一如乔治·阿玛尼为职场女性设计的「权力套装」，将男装改良、增大垫肩，凸显简洁与干练，专业和力量。
第61张图片 他说，「优雅不是要惹人注目，而是被人铭记。女性是独立的，能在生活中平衡工作与感情。」
女主角伊莲妮感叹，「您这是在用针线解放我们女性呀！」这话并不夸张。
记录一个时代，一本杂志，一个职场女性，《意大利制造》这部剧可大可小，但它真的非常伟大，而且拍得还精致又好。
文章首发于微信公众号看电影杂志
转载请私信联系，未经授权的转载将被我们视为侵权
第62张图片
回复 支持 反对

使用道具 举报

 
地板
英雄造游艇 发表于 2020-11-24 12:38:01 | 只看该作者
 
2006年一部《穿普拉达的女王》风靡全球，电影主要讲述了刚从象牙塔毕业的女大学生安迪在顶级时尚杂志社从主编助理到时尚达人的故事。
气场两米八的梅丽尔·斯特里普和青春逼人的安妮·海瑟薇的搭配为整部剧增色不少。
第88张图片 安迪提醒米兰达客户的名字
时间回到2020年，《意大利制造》悄悄登上视频网站。
可能因为Irene和安迪、Rita和米兰达从人设到发型都意外的相似，所以很多人直接拍板，认为《意大利制造》不过是《穿普拉达的女王》的电视剧版。
第89张图片 《意大利制造》的官方海报
但仔细看过之后，我发现安迪和Irena有很多的差异，安迪显然是被迫放弃内特，而Irena可是自己主动选择的放弃男友古吉。而且很显然，早在进入Appeal工作之前，Irena和古吉的感情就已经出现裂痕了，分手只是理念不合之下的必然选择。
所以不能说都是时尚职场剧，就认为《意大利制造》是《穿普拉达的女王》的复刻版。
可能是因为时代背景不同，《意大利制造》更为复杂，要刻画的东西更多更深入。
这可不仅仅是一部职场剧。
这是一部关于1975年米兰时尚界的剧。


第90张图片 时尚没有规则


这是社会与政治动荡的年代女性意识觉醒和成长的剧。
这也是继《我的天才女友》后，意大利文化的再一次全球性输出。
（一）剧情



警告，这是一部制作精美，画面引起极度舒适的意大利剧。
看完之后，让我萌生了到意大利去感受下当地人文风情的冲动。
开篇先用灰色调讲述了时下真实的萧条与动荡。
石油危机、恐怖分子、人们争夺自身权利交织的背景下，一场革命正在拉开序幕。
这是所有人都要经历的大时代。
接下来画面切入女主Irene的人生革命。
第一幕场景是Irena拿着别人的邀请函混进了时装秀现场。


第91张图片 企图混入秀场的Irena


所有的观众想必和我一样，一头雾水。
这不是女主么，怎么还要做这样坑蒙拐骗的事情？难道是拿错了剧本？
把日历拨回到两个月前，这才明白了前因后果。
原来Irene是一个即将毕业的大学生，却因为在论文答辩中大书特书自己的真实看法，与答辩老师意见相左，所以Irene只能选择再等半年进行答辩。
一方面为了平息来自父亲的怒火，一方面为了自己，
Irene误打误撞之下进入了时尚杂志社《Appeal》工作。
随着工作的推进，Irene发现自己爱上了这份职业。这种工作中的充实感和满足感无可取代。
但是显然Irene走的比时代要快一两步。
1970年的意大利是什么样子的？
那是一个集体跳一场舞放纵一下都能触犯法律的时代；


第92张图片



那是一个崇尚男权崇尚父系的时代；


第93张图片 母亲对Irena工作的质疑
那是一个认为女人毕生的成就就是嫁给一个男人再生几个孩子的时代；
那是一个倘若女人生出要进入社会工作的心，那她就是个异类，就是个怪胎的时代。


第94张图片 古吉老板对女人要工作的看法


所以作为录用Irene的人，同时也充当着Irene导师的Rita警示她，这份职业和美好的婚姻生活不可兼得的时候已经预示着Irene和曾经的男友、守旧的父亲母亲的分道扬镳。
当然作为一部轻松向的剧，Irena和父母的分歧只是道德理念上的分歧。


第95张图片 爸爸提醒妈妈是否记得偷偷把钱塞给Irena


回到工作中来，刚开始Irene只是一个毫不起眼的实习生，面临着任何一个职场菜鸟都要面临的处境，冲咖啡、做剪抄报、接电话这些基础性事物都要做。
但女主毕竟是女主，她毕竟是有过艺术学修养的大学生，所以她很快展现出自己的聪明才智，例如混进时装秀场写下了领导需要的专栏报道等，所以很快Irene由一个实习生晋升为正式员工。成为正式员工之后，很快又拿到一个项目，和心仪的顶级摄影师一起去摩洛哥出差。


第96张图片 在摩洛哥酒店里游泳的Irena
意料之中的发生了一些状况，和他们一起来的模特因为酗酒发生急性肠胃炎，聪明的Irena急中生智，阵前选择了一个黑人女服务员做模特。


第97张图片

当然也毫不意外地发生了一些不可描述的事情。
特别推荐这个剧还有一个原因，除了服化道的精美之外，它还展示了一个无比真实又戳心的职场。所以你能在剧里看到职场暗藏的派系之争，以及所有人都应当明确的职场基本法则。
第98张图片 杂志社的所有成员
Appeal杂志社只有十几人，但这十几人中就有明显的两派，主要是两个主编的竞争，一个是时尚女魔头Rita，另一个是一直对Rita不满也谋求上位的Armando。
也能看到工作通常由大领导分配给中层领导，中层领导分配给小领导，小领导再分配给普通的员工。这所有环节中总有人偷懒，但也总有人能突然之间大放异彩。
不过至少剧里表现的是正常的职场，努力就会有回报，金子总能得到领导的赏识。所以在第四集里Irene和她的同事兼同居室友都分别通过努力得到了上级的赏识。
这就是创新的力量吧。
当然办公室文化怎么能少得了娱乐八卦呢，何况杂志社面对的客户多是处在时尚最前沿的这群人。所以你能看到Armando和Andrea的办公室恋情、同性爱情等等。
久处这种环境中，Irene也变了。这里就不多剧透了，还是保留一点悬念吧。
还有一点，至关重要的一点，工作一定要选择自己热爱的行业。


第99张图片

毕竟工作占据了你生活的主要时间，倘若你不热爱，你可能会活得既辛苦又痛苦。
当然从剧中也看到一些基本的职场法则：
1.做任何决定之前都要请示领导。
2.想领导所想，急领导所急。
3.没有人有义务在工作中对你笑脸相迎。
4.如果想要获得尊重，就要努力去争取。


第100张图片

5.你的穿衣打扮决定了很多东西，大家就是这样肤浅而直接。
6.抓住一切机会建立自己的人脉。
第101张图片

除了职场之外，《意大利制造》还重点刻画了两个女主的私生活。
Rita。别看Rita在职场上雷厉风行，动辄发脾气，但在家庭生活中她也不过是一个母亲，而且是儿子离家出走的母亲。按照剧情设定，再结合历史可知，Rita的儿子参加了左翼恐怖组织，甚至一度成为警察们重点关注的对象，所以作为母亲的Rita也更加关心关注儿子，甚至不惜放弃工作。


第102张图片 Rita来寻找儿子
只是不知道Rita和儿子之前有什么其他的过节么？还是仅仅是因为Rita是一个顶级的时尚专家，所以她是一个彻头彻尾的资本家，她就是无产阶级的对立面。
Irene。自从踏入时尚圈的那一刻开始，已经注定了Irene和以往生活画上了句号，她是一个新时代的职场女性，她是要见证整个意大利时尚巅峰的女人，她才不是老老实实的家庭主妇。所以Irene的感情生活、Irene和父亲的和解都是一大看点。
题外再讲四点细节吧。
第一点Irene的母亲叫朱赛平娜，父亲叫帕斯卡莱，总是让我瞬间穿越回《我的天才女友》中去。《我的天才女友》中帕斯卡莱是喜欢着lila的年轻小伙子，而他的母亲叫朱赛平娜。回到《意大利制造》，虽然父亲动不动就扬起手，甚至一次直接打了Irene一巴掌，还傲娇地不肯接Irene的电话，但是还是能看出这个家庭里父亲和母亲对女儿的宠爱，暴躁父亲对柔弱母亲的尊重和听从。
真是奇怪呀，男人可以无限爱护尊重女人，但就是不允许女人去工作。
所以这种爱和尊重是有条件的，有限度的，是不可以越界的。
第二点是关于演员本身。总觉得Irene的演员Greta Ferro在某个角度迷之相似安妮·海瑟薇；


第103张图片 左为安妮·海瑟薇，右为本剧主演Greta


摄影师的小男友迷之相似小李子迪卡普里奥。


第104张图片



第三点是（第一集里）Rita认为所有的革命者都是空想家，而她的儿子却选择义无反顾地投入这一场革命中去，甚至不愿意再和她联络。多么讽刺而让人难过啊。
第四点剧情真是很充实饱满啊，饱满到每一个多余的人物都没有。
譬如门房的女儿angela如无意外将成为第一批时尚界的专业童模；
譬如摩洛哥酒店里的女侍可能将引领潮流，开启黑人模特在意大利时尚领域之路。


第105张图片 意料之外的黑人模特


当然，我相信看了这部剧个人审美也能有一定程度的提高。
不过这不是我们讨论的重点啦。
（二）意大利的历史

因为剧里涉及到一些政治背景，就是片头灰色调的画面。
所以这里特地梳理下意大利的历史。
我对意大利的了解仅止于它是一个地图上看起来像靴子的小国，
第106张图片 意大利与靴子
它的高定总是贵的令人咋舌，
第107张图片

它曾经出了一部著名的电影《罗马假日》。
第108张图片 《罗马假日》里的安妮公主和记者乔·布莱德里
所以了解这个国家的历史后还有点意外，这个国家可不仅仅是浪漫与艺术之都，它也经历过血雨腥风。
成立于1946年7月12日的意大利共和国也曾经历真正的辉煌，20世纪60年代意大利经济飞速增长，创造了“阿尔卑斯山南面的奇迹”，也让意大利成为世界上经济增长速度第三高的国家。
但好景不长，意大利经济开始出现崩坏，原因不过是老生常谈的内忧外患。
石油能源产品的涨价、恐怖组织猖獗、民众起义等多重因素，使得意大利经济在70年代开始疲软，加之90年代的经济政治危机，意大利成为了 “笨猪五国”PIIGS之一。
第109张图片 “笨猪五国”漫画
“笨猪五国”可不是什么褒义词，确切地说这是国际债券分析家、学者和国际经济界媒体对欧洲的葡萄牙、意大利、希腊、西班牙和爱尔兰这五个主权债券信用评级较低的经济体的贬称。
而《意大利制造》中的故事正好发生在70年代意大利经济疲软的时刻。
也正是因为经济的萧条，欧洲的法国等国家都爆发了学潮，史称“五月风暴”，意大利的学生也不甘寂寞，参加了抗议集会，这场风波持续到1970年意大利左翼恐怖组织“红色旅”的成立。
“红色旅”成立的初衷是好的，本意是为了在经济萧条状况下改善学生/工人的工作条件，增加待遇，因此初期吸纳的成员也只有一些左翼激进的工人和学生。这些受过高等教育的学生们利用马克思主义来进行宣传，而工人们则选择破坏生产设备，他们都主张采用暴力行为推翻资产阶级统治。但随着组织的壮大，为了达成目的，扩大影响力，“红色旅”谋划了多起绑架案，而且绑架对象日益升级，从检察官、企业家升级到意大利总理。
第110张图片 死去的意大利总理莫罗
你能想象一个国家的民间组织能绑架一国元首，并秘密处决么。而且这位可怜的总理莫罗绝对是被一点点折磨而死的，因为他的尸体被发现的时候莫罗身中11枪，而这11枪却无一处是致命伤。
这一起非常不人道的行为就是臭名昭著的“红宝石行动”。
也因此“红色旅”被意大利政府认定为恐怖组织。
多次绑架后，由于绑架对象太多元化，而且出现了严重的排除异己性质，“红色旅”渐渐失去了民心，在被政府多次打击后，这个发端于学生群体的恐怖组织在1988年后渐渐淡出人们的视野。
剧中就处于经济萧条的时代，所以会有大量的失业潮，会有很多年轻又热血的青年学生参加激进的反动派，会产生改变这些贫苦的无产阶级的命运为己任的想法。所以“红色旅”才越来越壮大。
猜测剧中Rita的儿子就是这样一位怀着救国之心的所谓“革命家”。
讲完这些沉重的历史，还是让我们回到剧中来吧。
毕竟生活已经很南了，如果看的剧也如此，对我而言实在是无法忍受。
让我们以美丽的意大利模特Greta Ferro结束今天的推送吧。
但为美人故：豆瓣8.6分的《意大利制造》可不仅是《穿普拉达的女王》的复刻版，兼论意大利的灰暗历史
回复 支持 反对

使用道具 举报

 
5#
6468360 发表于 2020-11-24 12:38:17 | 只看该作者
 
前一阵，HBO《我的天才女友》第二季的火爆播出，让大家注意到了意大利剧集的魅力。


鲜活的人物形象，真实的剧情故事，还有那超还原、超复古的那不勒斯小镇，都让你流连忘返。


第134张图片

意剧似乎就真的有一种自己独特的魅力；


它复杂的历史和文化背景，给我们带来的是另一种不同于美剧和英剧的味道。


虽然节奏缓慢，却更优雅，更有格调。


意大利人非常喜欢将历史背景融进故事中去讲，那不勒斯随着两个女孩的成长改变。


而意大利另一个城市——米兰 的1974年，同样也是充满了故事的一年。


第135张图片

意大利虽然是文艺复兴的发源地，历史悠久，文化繁荣，但曾经，意大利也和中国一样是个「代工大国」。


凭借着出色的工人技艺和性价比适中的人力成本，意大利曾经为一些高端品牌（尤其是法国）提供服装代工制造。


那时的意大利，根本谈不上时尚。


第136张图片



意大利不满足于代工，急需属于自己的时尚特色。


于是像乔治·阿玛尼、詹尼·范思哲这样年轻的设计师们涌现了出来，创立了自己的时尚品牌。



第137张图片 乔治·阿玛尼
第138张图片 詹尼·范思哲


纵观意大利的这些时尚品牌，其实存世的时间并不长，除了 Gucci 和 Prada 成立于20世纪初，其它品牌大都诞生于上世纪七十年代之后；


这正是米兰开始进行时尚革命的时候。


第139张图片

正是这场革命，奠定了「意大利制造」在世界上的地位；


让「意大利制造」不再是代工的代名词，而是高级定制的代表，是匠心设计的代表。


这些意大利设计师将文化与传统再设计，融进了时尚之中；


让意大利的时尚既有着传统工艺的精致感，也有现代设计的惊艳感。


而这部意大利新剧，就为我们完美的还原了米兰的1974年，还原了那段惊艳世人的时尚革命。


意大利制造
Made in Italy

第140张图片

二战后，工业文明的发展，给人们带来了种种危机。


反战游行、工人罢工、苏联解体、东欧剧变...


在这些社会新景观的强烈刺激下，世界各国都开始了自己的革命之旅，意大利也不例外。


第141张图片

石油危机、恐怖袭击频发，米兰的所有人都置身在这动荡的环境之下。


女主角 伊莲妮·马斯特兰杰洛（Irene Mastrangelo）是一位即将毕业的大学生，专业是艺术史。


第142张图片

在毕业论文答辩时，她与老师产生了分歧。


她对卡拉马乔（米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔，文艺复兴时期意大利著名画家）的一幅画表示了自己的看法，但老师却认为这全都是胡言乱语，将她狠狠的批评了一顿。


第143张图片

不服气的伊莲妮当场表示，既然你不在意我的看法，那么我也不在意你的评分，之后便扬长而去。


任性而为的后果就是，毕业又要延期了。


伊莲妮并不烦恼无法毕业，让她感到烦恼的是，这件事该怎么向家里开口。


本身家庭就不富裕，延期毕业意味着需要继续交付昂贵的大学学费。


第144张图片

在与爸爸争执了一番过后，伊莲妮决定找个工作自己挣学费；

阴差阳错，她来到了《Appeal》杂志社应聘实习助理。


那时，意大利的时尚行业还不似现在这般如火如荼，男权社会根深蒂固，女权运动刚刚开始，人们的思想都非常保守。


在男性的眼中，女人就应该在家相夫教子，如果要出去工作，那就是一个“怪胎”。


第145张图片

而时尚行业更不用说，普通人根本不理解他们在做什么；


就连杂志社大楼的门房都看不起这些时尚界人士，连连叮嘱自己的女儿离他们远一点。


第146张图片 第147张图片

但伊莲妮却并不在意，当她踏进杂志社的门时，她就爱上了这里的环境。


快速的工作节奏，来来往往的人群，漂亮的模特和衣服；


所有的一切都让伊莲妮感到非常新奇有趣，她喜欢这里的氛围和人们身上的活力。


巧的是，上一个应聘上的实习助理前两天刚好被辞退了，于是学习艺术史的她有了这个顶替的机会，成为了《Appeal》杂志社的一位实习助理。


第148张图片

一开始，她只是负责帮忙做标题简报和泡咖啡，顺便熟悉一下办公室的环境。


在同事们的科普下，伊莲娜也了解到，女主编丽塔 是一个女强人，整个杂志社最雷厉风行的时尚女魔头。


她妙笔生花并且人缘也很好，但工作要求超高，上一个实习助理就是被她一脚踢走的。


第149张图片

和她不对付的副主编那瓦，则是一个金钱至上主义的人，在他的眼里一切都以利益为重。


第150张图片

幸运的伊莲妮，在上班的第二天就获得了和丽塔一起出去协助拍片的机会。



她唯一要做的，就是清点这次带去的服装和配饰，拍摄完成之后一件不落的带回去，这就是她的任务。


第151张图片

丽塔则拿出自己的笔记本，记录各种细节问题，顺带着说几句自己的看法。


时不时的还会向伊莲妮科普一下关于时尚的知识，衣服的来历。


第152张图片 第153张图片 第154张图片 第155张图片 第156张图片

正当伊莲妮以为自己已经进入了时尚的世界的时候，现实又给了她当头一棒，带去的项链少了一条。


不知所措的她向丽塔汇报，马上就被骂的狗血淋头。


第157张图片 第158张图片

好在最后，门房的小女儿安洁拉帮她找到了。


正巧丽塔的笔记本忘在了现场，她翻开之后发现，今天丽塔与沃尔特·阿尔比尼有约。


即使她是个职场新人也知道，这可是一个千载难逢的好机会。


第159张图片

虽然意大利70年代早期已经有了很多知名的服装设计师，但 沃尔特·阿尔比尼 却只有一个。


他是「时尚成衣之父」，一个品牌先锋，也是第一个从工作室走进成衣制作工厂的意大利设计师，正是他将时尚带进了米兰。


在他之前，根本就没有「时装设计师」这个词，人们为了形容他，专门创造了这个词。


第160张图片

他创造了双层服装样式，这种样式只用一根简单的线条就可以支撑服装主体，从而使其适合更多的人群。


如果没有他，时尚将会永远被囚禁在时装店里，供外行们评头论足。


第161张图片

能见到这样的时尚大师，不知道是多么荣幸的事情，伊莲妮鼓起勇气，走进了他的工作室，也走进了时尚的大门。




●    ●    ●


只看第一集的话想必大家都会想说，这不就是电视剧版的《穿普拉达的女王》吗？


安妮·海瑟薇与梅姨合作出演的这部电影，无疑是最经典的时尚类题材的影视作品。


第162张图片

土气的小助理不小心踏进了时尚的大门；


在女魔头的教导下，摇身一变成为了时尚达人，这样的故事怎么看都怎么让人心动。


但《意大利制造》却不是这样的一部片。


第163张图片

虽然剧情设定都非常像，但是意剧就是意剧，它独树一帜，有着属于自己的风格。


模特赖求华饰演的女主角，与安妮·海瑟薇饰演的角色有着天壤之别。


首先，她是被时尚吸引自己主动进入了时尚界，而安妮则是被迫进入，最后还辞职了，本质上就并不相同。


第164张图片

并且她还有着不服输、敢于抗争的性子。


从毕业答辩就可以看出，她思想独立，有着自己对事物的看法。


时尚只会拓宽她的见识，增长她的阅历，她天生就适合这一行。


而另一位主角，丽塔看似是梅姨那样冷酷的女强人设定，实际上却并不是。


她虽然工作认真严厉，骂人绝不嘴软，但却也乐意教导下属；


在面对新人助理伊莲妮时，她会热心科普任何有关时尚的知识，是个刀子嘴豆腐心的人物。



第165张图片

再说剧集的服化道，近乎完美地还原了那种70年代的复古风格。


时尚剧，最最重要的一点，就是时尚。真正的时尚大片是永不褪色的，你无论何时看，都是永恒的经典。


而《意大利制造》做到了。


第166张图片

不仅整个画面色调非常复古舒适，在道具的使用上，剧组也用了很多小巧思，使用了很多复古设计。


比如在女主角等候面试时，旁边的那盏灯，就是Martinelli公司生产的立灯，由Elio Martinelli于1965年设计。
第167张图片 第168张图片 Elio Martinelli于1965年设计


那瓦办公桌上使用的台灯，也是Castiglioni兄弟于1967年为Flos公司设计的名为Snoopy的台灯；


底座是卡拉拉大理石保持重心，灯罩是反光的黑色金属板。
第169张图片 第170张图片 Snoopy台灯与概念草图


细节决定成败！就冲这用心程度，这部《意大利制造》就值得一追！


意大利，与意大利制造，里面充斥着的满是故事；


也许当你打开这部片，你就会爱上意大利，更会爱上《意大利制造》中的这个意大利。


关注官方微信公众号：人人视频app
发送关键词“粉丝群”即可加入官方粉丝社群
回复 支持 反对

使用道具 举报

 
6#
耶稣_情人 发表于 2020-11-24 12:39:07 | 只看该作者
 
《意大利制造》是时尚职场剧，很多人说它是意大利版的《穿Prada的女魔头》，讲的是伊莲妮（Irene Mastrangelo）在时尚杂志《Appeal》从实习生到时尚记者一路成长的故事。
第208张图片 这部剧目前还没有火到出圈，但它真的很值得一看。如果你喜欢时装，就不要错过它。因为剧里的服装很有看点。剧组非常走心，里面的服装至少70%～80%都是直接用的设计师珍藏原品，从世界各地直接运送到剧组。
第209张图片 Amani
第210张图片 Amani
第211张图片 Valentino
Krizia的很多衣服都是从日本送过来的，并且剧里的日常服装则是仿照70年代风格新制的。
第212张图片 剧中她们穿的很多单品都是我喜欢的Style，花衬衫、毛衣背心、骑士靴、金色配饰......我边看边截屏，感觉手机内存都快占满了。
第213张图片 第214张图片 如果你喜欢家居，这部剧里的家居也相当美，各种颜色的墙壁、复古色的家居单品，搭配在一起完全就是一场审美盛宴。
第215张图片 第216张图片 背景设定在70年代的米兰，当时的意大利正面临着政治风波，工人运动、女权主义等盛行，新浪潮之中，也诞生了一大批如今赫赫有名的时尚大牌，如Versace、Armani等。
时尚从来都不仅仅是穿衣搭配，时尚潮流的变化往往反映了一个时代生活、文化和思想观念的转变。
第217张图片 如果你对时尚毫无兴趣，这部剧也仍然值得一看，因为里面关于很多职场的道理，看起来简单却永不过时。用标题党的话来说，它还是一个职场小白的“升级打怪兽记”。女主从职场小白晋升为能独当一面的时尚记者，有些经历虽然不乏女主光环的加持，但值得我们职场人借鉴的地方真的很多。
第218张图片 入职后，作为新人就获得“老”编辑Eleonora都没争取到的摩洛哥出差机会。是被偏爱吗？不，是因为只有她会说法语，而其他人都不会。
第219张图片 Irene和Nava用法语聊时装品牌Curiel的设计理念
甚至连会开车这样看起来和时尚编辑身份毫无关系的技能，也让她拿到了一个崭露头角的重要机会。Irene大学是艺术史专业，虽然和时尚记者要求的时尚和新闻专业有些偏差，但她积累的艺术知识却帮她踏入了第一份工作。
第220张图片 面试的时候，主编Rita就觉得这点很加分，决定录用她。
第221张图片 这一点在任何职场都一样。新人能获得比别人多的机会，靠的也是技能。有些特殊技能，平时看着好像没用，关键时候说不定就能起到大忙。技多不压身，多学本领总是没错的，因为你永远不知道什么时候它就派上用场了。
Irene还有一点很打动我的是，其实这份工作一开始并不是她的梦想，但她却投入了最大的热情去做好它。她一开始只是抱着赚学费的心态去参加《Appeal》的面试，随便找了一份工作。
第222张图片 区别在于有的人会应付式地完成工作，而有的人却依然选择尽全力做好它。女主就属于后者，在全力做好它的过程，她开始喜欢上这份工作，还去考了记者证，并顺利通过。
第223张图片 如果你在生活中很迷茫，不知道未来的目标。我的建议是，既然选择了一份工作，而且在没有更好的选择的情况下，不如投入最大的热情去做好它，说不定你就能发现这份工作的美妙之处。
职场中情商更重要，内心强大很重要，虽然不是每个人都能有个好上司，但是前面两样东西，能让自己没有碰到亦师亦友的上司时，提醒自己不要自暴自弃。
还有一点是看完这部剧，特别理解为什么大家说意大利是欧洲的中国看前几集的时候，女主父母对女主的控制和催婚让人特别窒息，还好女主没让人失望，坚决的选择了自己喜欢的工作，希望更多现实生活中的女孩子也可以这样，忠于自己！
回复 支持 反对

使用道具 举报

 
7#
怒龙冰斩 发表于 2020-11-24 12:39:32 | 只看该作者
 
大家应该都听说那部有名的《穿prada的女魔头》吧？2006年上映至今，14年已过，虽然有老掉牙的“麻雀变凤凰”桥段，但凭借时尚、励志等特质将时尚精神发挥到了极致，影片中许多经典穿搭更是对于时尚界有着不可小觑的影响力。
很多喜爱时尚、时装的同学也时常怀念这部影视经典。那么，同学们就更不应该错过这部开播就拿到豆瓣评分9.0的2020年意大利时装年代剧《意大利制造》。


第240张图片

01.故事的开篇



“La Moda  non ha Leggi, non ha regole, ma senza ironia che noia!”
「时尚没有法则，也没有规矩」
「但若没有讽刺，就太无聊了」
- Franca Sozzani


开篇就致敬了2006年去世，也是本剧女主的原型映射的这位意大利时尚教母，Vogue Italy的传奇主编Franca Sozzani。自1988年加入Vogue之后，她不断打破规则，将VOGUE Italy打造成Vogue家族里艺术造诣最高的版本。


第241张图片

进入本剧的正题，上世纪70年代的意大利，政治动荡、经济萧条，社会出于局势混乱动荡不安的背景下。23岁的艺术史女生艾琳（Irene），毕业之际因为一幅画与导师发生学术分歧，延期毕业。同时也面临了传统家庭对于其学业的不满。
为了脱离原生家庭束缚，艾琳误打误撞获得了时尚杂志《引尚 》（Appeal）的助理编辑的工作，也为她的人生打开了一个全新的世界。


第242张图片

彼时的意大利时尚还没有形成自己的风格，处于对法国时尚东施效颦的阶段。艾琳的上司，Appeal 杂志的高级主编丽塔是个不循规蹈矩的女性，寻求时尚革新，但副总监却总以经济、观众焦点等不痛不痒的问题与之发生争议。


第243张图片 第244张图片

初来乍到的小助理艾琳并不完全了解时尚产业，就像一个书呆子，总是不接地气的用呆板的艺术“专业术语”来理解时尚。


第245张图片

外表严厉内心温柔的主编丽塔，看中艾琳身上的认真、对于事时尚敏感度的潜质，总是耐心讲解，也为此剧观众科普了众多的时尚干货。


第246张图片

充满活力和激情的时尚世界让艾琳着迷，她变得更加主动、大胆。（拿出小本本画重点！女主给你亲身指导如何抓住时尚机遇!）
看到主编落下的笔记本，得知是去拜访Walter Albini （意大利成衣的开创者，被称为”当代时尚成衣之父“）。作为初出茅庐的时尚小白，毫不犹豫决定以送笔记本的名义去工作室拜访，亲眼观看到这位超级明星时装设计师为秀场服装做准备。


第247张图片

得知主编丽塔无法参加Krizia大秀，立刻抓住这不可多得的时尚机会，想尽办法混进秀场，并因此采访到设计师本人，得到距离交流机会，同时也有了为自己扩充人脉，争取资源的机遇。（如果不是主动出击，这样的时尚资源可是要等到猴年马月啊！）


第248张图片

当然，知识、勤奋与天赋缺一不可。艾琳的知识背景，让她在机会到来时，能够脱颖而出，凭借会说法语的语言优势获得去摩洛哥跟拍杂志的机会。
面对服装设计师的作品，可以准确指出衣服材质；为服装搭配出合适的腰带。问到意见时，也都自信又大胆，提出的创意让人折服。
这不仅仅是看剧时我们常说的”女主角光环“，在真实的资本运作的时尚圈，有能力、有想法又勤奋的年轻人，总会懂得抓住每一个表现自己的机会。


第249张图片

随之而来的，是让Appeal的总主编注意到这位小助理的能力和潜力。也让观众在本剧中看到艾琳一步步的成长之路。
很长时间以来，时装类影视作品几都是虚构累内容占主导。这部意大利剧集，能够脱颖而出，则是因为它基于时尚历史真实发生的故事为基础，像是一部意大利时尚传记片，同观众一起探讨，在那个动荡的年代，时尚的意义究竟为何？


02. 时尚崛起之路



70年代的这十年是意大利时尚涅槃重生、时尚改革的重要阶段。剧情展现了那个年代意大利的时尚焦点，带领我们了解到乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)、詹尼·范思哲(Ginanni Versace)、詹弗兰科·费雷(Gianfranco Ferre)等一批杰出的时装设计师，反抗着当时意大利社会黑白、保守的桎梏，从无名之辈到带着他们各自迷人的新品牌，从米兰震荡至全世界，成为意大利制造的象征。


第250张图片

虽然剧情在历史背景之上有虚构的成分，但也很好的为观看者总结并还原了70年代意大利具有改革意义的时尚历史事件。
例如， Armani 举世闻名的飞行员夹克的诞生，乔治·阿玛尼的设计是打破阳刚与阴柔，引领时尚迈向中性风格的设计师之一。


第251张图片

奠定世界时尚国度地位的意大利首批成衣品牌 Krizia于1971年进行的时装大秀。褶皱，印有豹子和老虎图案的毛衣，立体肩部设计，剧中开篇Krizia的大秀让观者看到那个年代品牌对于不同材质面料的创新和应用。


第252张图片

Walter Albini作为先锋成衣设计之父，也是第一个从工作室走进成衣制作工厂的意大利设计师，开创了全新的时装经营模式，更让人们看到，在意大利经营时装业还存在着不同的方式。


第253张图片

Valentino的创始人瓦伦蒂诺从开始凭借独特而优雅的设计得到前第一夫人杰奎琳的赏识，从而声名大噪。并设计出著名的白色系列，成为世界顶尖级的时装设计师。


第254张图片

03. 时尚、生活美学



从剧情、画面到台词设计，本剧都诠释了米兰作为时尚之都发展初始到黄金年代秉承的时尚发展之路和先锋的设计理念和艺术宗旨。
女主从一开始在仓储间、与设计师交流采访中学习时尚产业，观看者同样也从第一视角了解到那个年代的时尚潮流文化。
随着剧情的推进，描写了格纹热裤、针织条纹连衣裙、高腰紧身牛仔裤等70年代具有设计感的时尚单品的产生。


第255张图片 第256张图片

置景设计、服装都十分用心。高度还原和致敬了20世纪70年代设计师的创新性成功。据说本剧服装由意版 Vogue 的前时装总监，造型师任时尚顾问，得到了众多大牌的支持。70~80%的服装都是煞费苦心找来的真正的Vintage，每一帧画面都精致到想要截屏。


第257张图片

Appeal杂志社办公区经常出现充满未来主义设计灵感的Snoopy台灯，这就是有名的Castiglioni兄弟于1967年为Flos公司所设计的。


第258张图片 第259张图片

台词设计，同样在为时尚正名。时尚是先锋、是反映社会发展的一面镜子，而不应是被社会边缘化的产业，也教导着女性解放自己、大胆的表现自己，改革着那个年代保守陈旧的时尚观念。


第260张图片

整部意大利时尚年代剧很值得时尚相关专业的同学们去进行揣摩和研究。兴许，在看剧过程中，不光可以获得知识的收获，对于同学们的创作灵感来源也会有所帮助。
也许，天才的诞生都需要有一丝反叛精神。最后，用Joey整篇最喜欢的一个桥段，来作为结尾。希望能鼓励到在艺术领域坚持做自己的同学们吧。
当女主采访到著名设计师Fiorucci，讨论其把工人穿的工作服面料，牛仔用来制成紧身牛仔而饱受社会及时尚圈诟病的创意理念时，设计师说道：


第261张图片

对于喜爱时尚产业的同学们来说，这是一部完美的意大利时尚起源教科书。想要时尚管理、服装设计留学的小伙伴，可以周末看一看，在消遣之余还能收获到不少时尚知识哦~
回复 支持 反对

使用道具 举报

 
8#
X乱舞O纷飞X 发表于 2020-11-24 12:40:17 | 只看该作者
 
以女性的职场成长史铺开的一幅讲述意大利时尚发展史的好剧。

女主Irene，一个23岁的意大利年轻姑娘，初入职场，由于毕业论文与导师的分歧争辩误打误撞跌入了米兰老牌时尚杂志《Appeal》的故事。
第284张图片 一排帅男靓女有没有！
在当时，70年代的意大利米兰是如何一步步成为世界时尚之都，而这一切都是以女主的职业成长为主线铺开来的。
第285张图片 女主Irene从初出茅庐，到处碰壁的职场新人，到转正为正式编辑，与主编Rita一起闯荡时尚界，再到最的接任整个杂志社的重担，处处充满正能量。这个年代的时尚界像是个神仙打架的节气，剧中的各路时尚大佬名字密密麻麻，不仅有Valentino，Prada，Armani，Versace，Missoni等等数不胜数，有兴趣的同学可以仔细留意下。
第286张图片 女主Irene，演员本人其实是模特出生。
当然剧中也贯穿了当时意大利的社会背景变化，包括成立于1970年的意大利极左翼恐怖组织绑架并刺杀了多名政府官员。剧中主编Rita的儿子为激进的左翼组织效命，这也暗示着当时社会两股激进的力量之较量。
第287张图片 主编Rita
我最欣赏这部剧的一点是，以所有的思潮冲突来显示变革与创新，一切暗流涌动的感觉。剧中的时尚界编辑部，设计师以及摄影师的突破精神，是很多剧集中少见的。
第288张图片 例如前几集所讲到的：时尚不仅仅是摆拍和故意的造型，时尚应该是肆意的，自由的，有自我态度的，即为坦率的欣赏和表达美。Irene的好友Monica在一次拍摄任务中，由于固有模特的特殊情况，临时找到了一群孩子当模特，给他们播放欢快的歌曲，让他们释放天性，闹腾而坦率的表现不就是美吗？
第289张图片 女主与Monica这对老铁
第290张图片 与女主在杂志社里的几个患难与共的好盆友
还有的上司主编Rita的创新时尚观和社里的老派思想形成鲜明对比，他认为时尚是先锋的，具有革命思潮的。这种概念有一些类似于香奈儿女士最初发明的女士马裤，其实是打破了女性在传统服饰里只能穿着裙子的桎梏。
第291张图片 是自由，且无牵无挂，女主的恋爱生活也同理~
剧中还有一个部分是出乎意料的，在当时的社会里模特均为白人，而Irene就偏偏要破壳这个时尚圈的rule，偏偏在摩洛哥的外拍里起用了黑人模特，果然不出意外的是，时装穿在这个黑人模特身上仿佛浑然天成，拍出来的照片也是绝美。
女主Irene所在的Appeal杂志社其实原型是Vogue杂志，而Rita的角色很明显是在致敬Vogue意大利的传奇主编Franca Sozzani。

第292张图片 Franca Sozzani（右）
她的一意孤行让意版Vogue非常有自我。Franca就是这样一个不按照牌理出牌的人，她是改变规则的玩家。在她的职业生涯有太多的重要时刻和对时尚圈的打破与重塑。她从来不在乎批评的声音，别人眼里的疯狂都是她的日常。
第293张图片 康泰纳仕出版集团的高层曾说再做争议性话题，就吵她鱿鱼，但显然Franca并没有要停下的意思。
第294张图片 她做过一期全黑人特刊，从封面到内容。结果成为意版历史上卖的最好的一次，全部售罄还加印两次。
第295张图片 Franca非常重视摄影师和超模，Steven Meisel, Bruce Weber, Peter Lindbergh, Mario Sorrenti, Tim Walker这些如今顶级的时尚摄影师都是她一手栽培的。
第296张图片 最后一点要说：剧中的复古时装搭配很值得学习，一些配饰，面料及服装色彩搭配，材质质感都很值得看！
还等什么，快去看看吧~~
回复 支持 反对

使用道具 举报

 
9#
珀的光芒 发表于 2020-11-24 12:40:22 | 只看该作者
 
本文首发于公众号，电影爬虫，欢迎关注


相当优秀，目前豆瓣评分为9.0。
既然是时尚为主题，观众们最关心的就是剧中的时尚风格。
我观看过后可以打包票地说完成度很好，哪哪都看着赏心悦目，极佳的审美让我的眼睛仿佛受到了洗礼。
服饰、审美，由于时代背景的原因，风格是复古为主，集优雅、时尚、经典于一身，人物多，换装勤快。
第310张图片 第四集女主这身惊艳到我的穿搭，必须拿出来给大家品品：
第311张图片 配角们的造型也都很上心，精细到配饰的搭配：
第312张图片 此外，就连场景设置，各种家装也布置地极为精妙。
还不少外景拍摄地，随手一截都很美丽：
本人作为外行人，看个热闹都很开心，对于时尚人士来说，这部剧毫无疑问的是他们的福音。
演员，全员帅哥美女，模特身材，都美的很有个性。
T台大门随时打开，时尚大片随拍而成。
女主Greta Ferro（中文名赖求华）本人就是阿玛尼的签约模特：
第313张图片

这真的不是广告片：


第314张图片 剧中的镜头调度也很棒，美女们随时穿梭在各个空间里，让我们仿佛身临其境于繁忙的时尚编辑部里。
办公室也是姐姐们的舞台呢！
服化道的包装之外，剧情方面节奏快、群像丰富、台词犀利，很适合下饭。
主线是女主升级打怪的职场线，自带主角光环，从菜鸟到叱咤时尚界，爽。
最后，这部剧的内涵也有。
故事背景是1975年的米兰，那时候的意大利处于很不安的社会及政治动荡之中，石油危机、恐怖分子、男权至上等。
第315张图片 动荡之中，能看见各种新潮思想和这些老古板之间的碰撞，一场革命正在拉开序幕。
第316张图片 而这也和社会触觉敏锐，总是走在人们意识前沿，经常让人大跌眼镜（在当时被视为异类）的时尚届不谋而合，可以说，时尚剧中藏着时代剧。
一开始看剧，不免会想到那部经典的《穿普拉达的女王》。
确实，海报上两位女主的角色和造型像极了安妮海瑟薇和女魔头梅姨。
第317张图片 人设也有类似。
两位女主都是对时尚一无所知，机缘巧合下闯入这个行业，有从土里土气变得越来越潮这样喜闻乐见的变身戏码。
一开始两人都是有点土气、中规中矩的学生装：
第318张图片穿普拉达的女王


第319张图片 意大利制造
女魔头也都是做事雷厉风行，对工作和手下毫不手软的类型。
但，相似点也仅限于此了。
很快，你就会进入到《意大利制造》这个全新的故事里。
女主伊莲妮，性格非常强烈，有自我意识，懂得争取。
和《穿普拉达的女王》里的女主不同，伊莲妮对时尚的追求是很主动的，本人的性格也和这个行业很符合。
她是个快毕业的大学生，在读美术史，毕业答辩上，可以看到她对自己的课题滔滔不绝，大谈女性意识。
第320张图片 然而老师却打断了她的发言，说：这里是大学，不是混乱的社团组织，你应该重复上课背过的内容，而不是说那些你以为的东西。
然后，给了她一个低分飘过的分数。
显然是很荒谬的，引起底下其它学生的议论纷纷。


但怎么说还是合格的，一般人也就接受了。
但，出乎意料，伊莲妮很“刚”的表示：既然你不在意我的看法，那么我也不在意你的评分。
她拒绝了这个分数，导致毕业延期。
这自然引起了父母的不满，本身家境也不宽裕，父亲也不是很支持她上大学。
伊莲妮和家人争执完，打算自己去找份工作，自己交学费。
按着招聘传单，去了一家时尚杂志《Appeal》应聘，并且非常走运的成功了。
第321张图片 虽然伊莲妮对时尚并不了解，一开始也只是做着打杂的活。
但她很快就对这个新奇、大胆的行业展现出极大的兴趣和热情，见缝插针地学习、汲取新知识。
就算被扔到布满灰尘的档案室整理资料都学的一头是劲。
第322张图片 然后，初生牛犊不怕虎地做出了一些惊人的举动。
比如在大家找不到主编的时候，冒名代替她遛进了秀场，看完秀。
第323张图片 还大胆地采访了设计师，并且（第一次）写了一篇报道。
第324张图片 相当冒险的举动，很可能毁了杂志社的招牌。
但女主毕竟是个学霸，学啥会啥，天赋加成，第一篇报道居然完成的不错，得以顺利刊登（虽然还是冠以主编的名字）。
完美解决了危机，得到boss赏识，成功转正。
不免有主角光环的嫌疑，但是女主这种大胆追求，甚至有点“厚脸皮”的性格也是相当少有了。
不管咋说，作为女主的事业粉，我是看的美滋滋的。
第325张图片 看时尚剧，最怕的就是尬。
不懂时尚硬装懂，反倒把最基本的审美都搞没了。
这种例子在我国国产时尚剧里比比皆是，实在灾难，相当辣眼睛。
比如，《辣妈正传》里的时尚模板是这样的：
近一点的比如翻拍日剧《校对女孩河野悦子》的《不负时光》，直接把人日剧里的行头搬来用，要素堆积，难以消化，效果出来也并不好看。
第326张图片 当然，也有少数审美在线的，比如大名鼎鼎的《小时代》吧（笑），是货真价实的烧钱和华丽。
只不过没什么内涵，也就能看出个贵了，全当成换装paly来看看。
第327张图片 而《意大利制造》中的米兰，拥有着孕育时尚的土壤，也掀起过一次次的历史变革。
因此，在此之上拍的剧自然言之有物、有历史厚度、有说服力，剧组对各种时尚知识和背景也相当考究，请来Sciascia Gambaccini担当时尚顾问，曾出任过意大利版《VOGUE》的时尚总监，各项细节把关的很好。
比如第二集的Sflilata di Krizia大秀，其实历史上并没有什么影像留下来（感谢时尚博主@FIGURINE的科普）。
但剧组通过采访当时看秀的记者，借来收藏着手中的对应秀款等，通过诸多努力还原了这场秀。
这光有诚意和钱还不够，实在太有研究了。
第328张图片 还有剧中的乔治·阿玛尼一角，意大利的时尚大师。
阿玛尼这时尚知名度，身份摆出来就赢了。
而让这些时尚大师立足、掀起风浪的绝不只是时尚的外壳和包装，还有着他们犀利的时尚理念。
比如剧中阿玛尼对现代女装的理念阐述：我们需要的是优雅，实用和简洁，优雅不是要惹人注目，而是被人铭记，女性是独立的，能在生活中平衡工作与感情。
第329张图片 这话现在听来平平无奇，但在当时却相当犀利和本质。
也难怪女主这么说：您这是在用针线解放我们女性呀。
第330张图片 拥有时尚，更懂得时尚，引领时尚。
能看到这样一部诚意满满、制作考究、不浮夸的时尚剧，实在是太难得了。
回复 支持 反对

使用道具 举报

 
10#
李宜 发表于 2020-11-24 12:41:08 | 只看该作者
 
Made in Italy的时尚是什么？反正不是只有时髦和浪漫



《意大利制造》Made in Italy可谓片如其名，输出的是意大利最响亮的制造：时装。在捂紧钱包持续低消的日子里，它让我的“云逛街”变得精彩。
第351张图片 有多精彩？就是看的过程会手动存图，看完后会网购冲动消费那种

它的剧情设定跟《穿Prada的女魔头》类似，都是素人女孩逆袭成为时装精的故事。我最初把它当成一般的糖水片和下饭剧，打算一天看一段，结果真香了，周末晚上一路追到底（一共8集）。

第352张图片
故事发生在70年代的意大利米兰，女主角Irene到一家时尚杂志社应聘，成为主编Rita的助理，开始了她和时尚圈打交道的生活。
第353张图片 70’s的时尚是什么概念呢？就是Valentino和Prada如日中天、Albini和Missoni异军突起、Armani和Versace斩头露角……各路时装神仙打架的时候。每一集剧里至少有1位著名时装设计师的角色出镜，而cue到名字的大概就有3位以上吧，信息量很大。
第354张图片 每一集都会穿插设计师简介
描述大师和服装工艺是时装剧的常规操作，让精致男女谈恋爱则是浪漫喜剧的标配，而《意大利制造》有意思的地方，就是在时髦和浪漫的基础上又往前迈了一步，去挖掘意大利时尚产业壮大的社会因素：
第355张图片 68学潮”席卷下的学生与工人运动、为离婚权益呐喊的女权运动、日渐猖獗的恐怖主义、第一次石油危机等等，这一切构成了《意大利制造》的大背景，而时尚就是在这混乱的社会土壤里汲取养分，迅速壮大。
剧里充斥着大量华美的奢侈品，而剧中人物却又旗帜鲜明地反对时尚是上流社会的附庸。仅此一处立意，就比许多浮夸的时尚剧好玩多啦。  
70’s的Vintage服装和配饰

先从剧里详实的时装内容说起，这种详实不是纪录片那样事无巨细地介绍时装知识，而是穿插在人物的对话里，三言两语的沟通就很有料。 比如第一集里女主角Irene跟着杂志主编Rita外出拍片，我第一眼只觉得模特身上的皮衣眼熟，后来看她们对话，发现竟然是维斯康蒂作品里出现的皮衣（对影迷来说，这算是一个惊喜的小彩蛋吧）。
第356张图片 第357张图片 卢基诺·维斯康蒂执导的电影《家族的肖像》（1974年）剧照
联想到维斯康蒂的身份（出身贵族的共产主义者），再看Rita与Irene的聊天就很有趣。这里提到维斯康蒂绝非偶然，Rita认为时尚应该“打动所有观众”，这就从一件皮衣聊到时尚文化去了。
第358张图片
又或者跟随职场新人Irene去拜访奢侈品牌Missoni的工厂，在Irene和创始人夫妇的闲聊里，观众不仅能知道到丈夫Ottavio Missoni的创作灵感，也能了解妻子Rosita Jelmini的先锋精神（她是第一个让模特脱掉bra走秀的设计师），顺便还能嗑到一些Missoni和YSL的陈年旧瓜。

第359张图片 第360张图片 仔细看左边波点和条纹的叠穿好chic
剧里70%-80%的服装都是实打实的Vintage！跟随女主角的步伐，我们可以深入到时装大师的工作室里，被优美的时装击中和感叹：
第361张图片 镜头特写下的Albini的Vintage礼服，太美啦
说到Vintage时装，必须提到的一场重头戏，就是第2集里Sflilata di Krizia的大秀了。由于缺乏影像资料，剧组想方设法地翻看历史档案、追踪当年的时尚编辑，并联系收藏者请求他们出借Vintage Pieces，这才有了剧里奇妙的秀场复刻：
第362张图片 除了时装大师们的经典之作，剧里每个角色的穿搭也蛮有看头。没有任何奇奇怪怪的品牌植入，人物的衣服就像是从他们自己的衣柜里拿出来的，和自身气质相符。
第363张图片 喜欢模特的浴衣，右边Monica的衬衣和耳环也很好看
第364张图片 有被这双奶油色的及膝靴子种草到
第365张图片 每个角色的穿搭风格都很鲜明呢
而且Irene的经历还唤起了我的惜物之心。当她还是个初入职场的青涩女孩时，摄影师John便送给她一条佩斯利花纹的丝巾。Irene此后很用心地将这条丝巾融入自己的穿搭之中。

第366张图片 丝巾在这里代表一种追求美的态度，当中不仅寄托着Irene对物件原主人的感情，更是一种寻找和建立自我风格的尝试。
所以当看到Irene戴着丝巾欢快地走入地铁时，我会有点感动。生活不就是扎扎实实地维系在一物一什上吗？而我都快忘了上一件带给我这种快乐和感动的物件是什么了。  
时尚到底是什么？

归根结底，《意大利制造》是一部职场剧，从头到尾都在不遗余力地展示时尚行业的面貌。剧中Irene供职的Appeal杂志社在现实中的原型是Vogue意大利，而Rita的角色很明显是在致敬Vogue意大利的传奇主编Franca Sozzani。
第367张图片 “时尚没有法条，没有规则，但如果没有讽刺，就太无聊了。”
时尚是什么？主编Rita认为时尚就是理念创新、观念革命，比如Marry Quant设计的超短裙就具有划时代的意义，这些裙子解放了女性身体，对后世的影响丝毫不亚于68学潮；而广告总监则认为时尚就是一件又一件爆款，给钱投广告的品牌就是时尚。
第368张图片 职场上能遇到Rita这种优秀严厉的女前辈真是幸运
杂志社里的撰稿人由此各自站队，观念分歧导致他们做事的方式和风格都大相庭径。看Rita和Irene应对处理各种工作，观众可以从中感受到剧组想要传达的理念。
比如我能get到的时尚的一个特点，就是坦率地追求和欣赏美，对美的渴望不加掩饰吧。当意大利对种族问题还相当保守的时候，Irene就在摩洛哥的外拍里起用了黑人模特，这在当时是非常出格的事。而Irene的初衷，仅仅是因为她觉得模特与时装相称，很美。
第369张图片 又或者Monica给一群小孩子拍时尚大片，她并不遵循以往的惯例，强迫孩子安静优雅地喝下午茶，而是干脆和他们一起闹腾起来，这样拍出的片子才是生动而富有感染力的。这样看，时尚就是对天性之美的一种肯定吧。
第370张图片 这一段让我想起了自己过去带小朋友外拍的经历，前杂志编辑表示细节真的很可
这种对美相当坦率的态度，对于女性成长是有正面的推动作用的。换言之，时尚有益女权。正是在被美包围的环境里，Irene得以解放自己的天性，追求更美好的所在，从保守家庭里的女学生蜕变为独当一面的职场精英。
第371张图片 剧中Irene对性的态度也越来越坦率大胆
虽然存在观念之争，但时尚圈里的人对时尚之美是有高度共识的。剧里最富有意义的观念对比，还是Irene的父亲和Rita的儿子——他们都置身圈外，对时尚的态度却南辕北辙。
Rita的儿子为激进的左翼组织效命，他看不起衣着华丽的母亲，站在道德制高点，理所当然地鄙视中产阶级时尚：
第372张图片 而Irene父亲则是工厂里的一名普通工人，他的妻子会为他缝制衣服，他也为在时尚杂志工作的女儿感到自豪 ：
第373张图片 Irene父亲被选为工会代表，在他发表演讲的片段里，镜头缓慢地掠过工人们清一色的工装，更凸显穿西装的他尤为引人注目——而这件西装是他的妻子用上好的小牛皮的料子缝制的，台下的工人们都为这件西装及穿西装的人的魅力所倾倒。
第374张图片 这个情节的反讽意味很浓，因为在一些人的认知里，时尚就是消费主义的陷阱，或者上流社会腐朽的证明。而这部剧则向有这种想法的观众表明，他们Duck不必如此偏激，因为时尚简直无处不在：只要有人想被重视、被看见，时尚就不会消失。

这也是这部剧的现实意义所在——虽然说的是70年代的故事，但在消费主义盛行的今天，“时尚”一词免不了被负面解读，而《意大利制造》的目的，就是为意大利时尚正名吧。

虽然剧里也存在一些矫情的台词和俗套的桥段，不过总体还算瑕不掩瑜。看的过程也挺轻松愉快的，是一部能在目前低迷时期点亮生活热情的剧，就分享给大家啦（不能只有我一个人被种草呀~）。
剧中Irene说时尚是反映社会的一面镜子，突然就联想到现实中《Vogue》意大利的四月刊是一片雪白。这是Vogue在一百多年的历史里，第一次采用纯白封面。
第375张图片
白色是奋不顾身的医务人员所穿制服的颜色，是重生的颜色，是希望的颜色。“最重要的是，白色不是屈服，而是一张等待书写的白纸，是即将开始的新故事的扉页。”

——从不怀疑时尚的生命力，那么，期待它新的书写。
http://weixin.qq.com/r/YzjH34PE4t6drce8921x (二维码自动识别)
文章首发于公众号阿涂（atushare）
回复 支持 反对

使用道具 举报

 
下一页 »
12下一页
返回列表
高级模式
B Color Image Link Quote Code Smilies
您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

玩耍太极拳白金会员

0关注

7粉丝

435帖子

热门图文
热门帖子
排行榜
  • 日
  • 周
  • 月
活跃网友
返回顶部快速回复上一主题下一主题返回列表APP下载手机访问
Copyright © 2016-2028 CTLIVES.COM All Rights Reserved.  西兔生活网  小黑屋| GMT+8, 2024-4-28 04:27